F.E.A.R. 2: Project Origin (PC)

Já cá trouxe no passado o primeiro F.E.A.R. onde inclusivamente mencionei que foi o último jogo “recente” que tentei jogar no meu velhinho Pentium 4 algures pelos finais de 2005, já depois do seu lançamento. Desenvolvido pela Monolith Productions, os mesmos que nos trouxeram os clássicos Blood ou No One Lives Forever, o primeiro FEAR foi um jogo que marcou principalmente em dois aspectos: a inteligência artificial dos inimigos, que eram bem agressivos e activamente se reposicionavam no mapa em posições mais vantajosas para nos atacar e claro, os seus elementos de terror devido à Alma Wade, uma miúda sinistra que ia aparecendo em várias alucinações. Entretanto, após duas expensões desenvolvidas pela Vivendi e que acabaram por se tornar não canónicas, em 2009 a Monolith lança a primeira verdadeira sequela. O meu exemplar sinceramente já não me recordo onde e quando o comprei mas foi seguramente bastante barato.

Jogo com caixa e manual

A história decorre após o final dos acontecimentos do primeiro jogo, onde encarnamos no papel de Michael Beckett, um soldado de um grupo de elite de operações especiais, que foram enviados para resgatar a Genevieve Aristide, presidente da empresa Armacham Technology Corporation, basicamente os maus da fita que fizeram todas as experiências à Alma que presenciamos no primeiro jogo. Começamos por tentar resgatá-la numa penthouse no topo de um hotel de luxo e rapidamente vamos sendo atacados por mercenários da mesma empresa que também tentam chegar primeiro a Aristide para a silenciar. Desde cedo começamos também a sofrer algumas alucinações com a Alma e eventualmente a história começa a ganhar alguns contornos estranhos, onde a própria Genevieve parece ter os seus próprios planos que nos incluem e à própria Alma também.

Como seria de esperar, gore é coisa que não falta

No que diz respeito à jogabilidade, esta é muito semelhante à do primeiro FEAR na medida em que é um first person shooter com combates intensos e certos elementos de terror, com todas as alucinações e pequenos sustos que Alma nos vai pregando, bem como a inclusão de certos inimigos mais “sobrenaturais”. Mas no que diz respeito aos tiroteios, a acção continua bastante intensa. Há uma maior variedade de inimigos do que no primeiro jogo mas a maioria dos inimigos que combatemos continuam a ser super soldados com uma inteligência artificial avançada e agressiva, continuamente a moverem-se pelo mapa em busca de melhor posição para nos atacarem. Os tiroteios acabam por ser bastante intensos não só pela agressividade dos inimigos, mas também pelos seus números. Não que tenhamos dezenas de inimigos para combater em simultâneo, mas acabam mesmo por serem dezenas de inimigos que vão surgindo sequencialmente e nos obrigam a estar sempre atentos.

Aparições e experiências paranormais são outras das ocorrências comuns neste jogo

Vamos ter acesso a um arsenal considerável de armas para utilizar, sendo que desta vez poderemos carregar um máximo de quatro armas em simultâneo, assim como vários tipos de granadas ou explosivos. E sim, tal como nos FPS da velha guarda, temos armadura e medkits para encontrar. A vida é apenas regenerativa quando baixa abaixo dos 30% e apenas regenera até essa percentagem. Nós supostamente somos também um super soldado e, tal como no primeiro jogo, para simular os nossos reflexos fora de série, poderemos abrandar a acção por alguns segundos, activando um efeito similar ao bullet time dos Max Payne, onde tudo à nossa volta se mexe muito lentamente. De resto, a outra grande novidade na jogabilidade está talvez na possibilidade de, pelo menos duas vezes ao longo do jogo, podermos entrar dentro de um grande mecha altamente blindado e com um poder de fogo incrível, o que nos leva a algumas sequências de acção non-stop.

Ao menos temos uma variedade de cenários maior que no primeiro jogo

Graficamente é um jogo bem competente para os padrões de 2009. Há uma maior variedade de cenários perante o primeiro jogo, pois iremos explorar o tal hotel de luxo, mas também um hospital, uma escola, cidades em ruínas e claro, as tais instalações industriais onde muitas experiências foram sendo feitas. Há também uma maior variedade de inimigos, embora a esmagadora maioria continuem a ser os tais super soldados. A banda sonora é, como seria de esperar, maioritariamente tensa e dissonante, o que conjuga bem com a atmosfera de terror que o jogo tenta incutir. No entanto o terror em si acaba muito por ser na base de jump scares e não uma atmosfera aterradora. Já o voice acting, bom, sinceramente achei o ponto mais fraco de todo o jogo. Mas kudos para a cena final, não estava nada à espera daquilo.

Os tiroteios são bastante intensos como referi, mas felizmente vamos tendo acesso a um extenso arsenal que nos facilita um pouco as coisas

Porto isto, achei o FEAR 2 um FPS bem competente, particularmente nos seus tiroteios intensos, cuja habilidade de abrandar o tempo nos dá muito jeito. Aparentemente a crítica e os fãs continuam a preferir o primeiro FEAR a este, mas sinceramente não os achei tão díspares assim. É um óptimo FPS para quem quiser participar em tiroteios frenéticos. Já a parte do terror, não se preocupem muito com isso, pois o jogo apenas oferece alguns pequenos sustos nesse departamento.

Face Noir (PC)

Já há algum tempo que não jogava uma aventura gráfica do estilo point and click clássico pelo que decidi, finalmente, dar uma chance a este Face Noir que já estava em backlog na minha conta do steam há uns bons anos. Não me recordo quando nem onde é que o jogo veio parar à minha conta, o mais provável é que tenha sido comprado nalgum indie bundle por um preço muito reduzido.

E este é um jogo que decorre em Nova Iorque, algures nos anos 30. Como qualquer clássico noir do cinema, jogamos no papel de Jack Del Nero, um detective privado, ex-polícia de moralidade dúbia, numa Nova Iorque chuvosa e quase sempre à noite. Começamos a aventura por aceitar um trabalho que nos obrigava a procurar o paradeiro de uma rapariga de 20 anos que havia fugido da família. Caso a encontrássemos nalguma situação comprometedora, teríamos também de obter algumas fotos para servir como prova. Depois de resolver esse primeiro mistério, acabamos por nos vermos envolvidos no assassinato do nosso antigo colega e claro, seremos o principal suspeito, pelo que teremos de investigar o caso e arranjar forma de provar a nossa inocência. A história adensa-se com o facto de a vítima estar a encobrir uma pequena rapariga e o envolvimento de polícias corruptos e crime organizado.

Como qualquer noir que se preze, a acção decorre maioritariamente à noite. E com mau tempo, claro.

No que diz respeito às mecânicas de jogo, estas são as típicas de um jogo de aventura gráfica point and click. Com o rato, iremos explorar cenários, coleccionar objectos, interagir com outros e resolver puzzles, bem como dialogar com várias pessoas. O cursor do rato muda de forma assim que o passarmos por alguma zona sensível, seja algum objecto com o qual possamos interagir ou pessoa com quem falar. Por norma a acção por defeito que o cursor do rato toma é a de observar. Com o botão direito do rato poderemos entretanto alterar qual a acção que queremos seleccionar, como interagir ou falar. Para além disso temos também um sistema de inventário onde poderemos inclusivamente seleccionar que item queremos usar num determinado local ou pessoa. E sim, como referi acima, ocasionalmente teremos alguns puzzles para resolver, muitos que exigirão o movimento do rato para os resolver, como usar ferramentas de lock picking para abrir portas. Felizmente as instruções que surgem no ecrã são explícitas no que fazer.

Durante o jogo iremos ver muitas destas cutscenes com imagens estáticas

A nível gráfico contem com uma representação de Nova Iorque nos anos 30, quase sempre à noite e com cenários pré-renderizados. O facto de os cenários serem pré-renderizados não nos permite ter qualquer controlo de câmara e o facto de serem também escuros tornam a tarefa de encontrar os objectos com os quais devemos interagir bem mais difícil. Ou tornariam, se não houvesse uma tecla que salienta no ecrã todas as zonas de interesse. As personagens, no entanto, já são modelos poligonais, embora para um jogo de 2013 deixam muito a desejar a nível de detalhe. A performance do jogo também é sofrível, a menos que activemos a opção de “Enable T&L” no launcher imediatamente antes de iniciarmos o jogo. Eventualmente também vamos tendo algumas cutscenes, estas que são todas apresentadas com imagens estáticas, quase como se fossem pinturas, acompanhadas com os diálogos. Dialogos que têm todos voice acting, e sendo este um produto indie, o voice acting não é necessariamente o melhor. A banda sonora é toda composta por leves (porém soturnas e melancólicas) melodias de jazz, ao som de pianos e saxofones. Como qualquer noir que se preze.

Os cenários são pré-renderizados, as personagens não. E para um jogo de 2013 o resultado deveria ser muito melhor!

Posto isto, este Face Noir é um jogo de aventura gráfica algo sólido nas suas mecânicas de jogo (talvez queiram no entanto aumentar a sensibilidade do rato para alguns puzzles), no entanto tecnicamente é um jogo que deixa a desejar, embora o facto de ter sido desenvolvido por um pequeno estúdio justifique um pouco esses problemas. A narrativa porém poderia ser bem melhor e esse foi um ponto que eu ainda não abordei. Eu gosto da temática noir, mas as personagens são fracas e a história é conduzida de uma forma algo atabalhoada. Infelizmente o jogo termina numa espécie de cliffhanger, apontando para uma eventual sequela que nunca se veio a materializar, o que também não abona a seu favor.

Wolfenstein: The Old Blood (PC)

Depois do sucesso de Wolfenstein: The New Order, os suecos da MachineGames não perderem muito tempo em lançar mais um jogo. Inicialmente planeado como um conjunto de DLCs para o The New Order, este The Old Blood acaba por ser lançado de forma independente. E é uma prequela do jogo anterior, onde controlamos uma vez mais B.J. Blazkowicz numa realidade alternativa dos eventos da segunda guerra mundial. O meu exemplar veio na mesma compilação que trás o The New Order e que já referi no artigo anterior.

Jogo com vários discos, caixa e papelada

Sendo este jogo uma prequela, a história leva-nos uma vez mais ao ano de 1946 e a infiltrarmo-nos no castelo de Wolfenstein, em busca de documentos secretos guardados por Helga von Schabbs, uma oficial do regime nazi de alta patente (e também com grandes interesses no oculto e em arqueologia), na esperança de descobrirem a localização da base do general Deathshead, e assim dar início aos eventos que acontecem posteriormente no The New Order. Mas Blazkowicz não entra no castelo sozinho, mas sim com a companhia do “Agent One” um outro agente secreto mais bem doutrinado na língua alemã. Claro que as coisas não vão correr lá muito bem! O jogo irá-se dividir então em duas partes: na primeira iremos explorar o castelo propriamente dito, já na segunda viajamos até à aldeia de Wolfburg, no encalço de Helga e tentar não só obter os documentos secretos que precisamos, mas também descobrir quais são os seus planos.

Apesar de terem os seus bons momentos, os vilões aqui introduzidos não ficaram tão bem conseguidos quanto o Deathshead e a Engel

No que diz respeito à jogabilidade, na sua essência esta é muito similar à do The New Order: a vida é regenerativa apenas em pequenos intervalos, vamos poder carregar um grande arsenal de diferentes armas e o jogo oferece-nos a possibilidade de optar por uma abordagem mais furtiva, ou outra mais à Rambo. Na primeira teremos de eliminar os inimigos sem sermos vistos e através de métodos silenciosos, dando prioridade aos oficiais que têm a capacidade de activar alarmes e chamar reforços. Na segunda… bom, temos na mesma a possibilidade de atacar com 2 armas ao mesmo tempo, o que é muito divertido! Mas há também algumas diferenças notáveis perante o primeiro jogo. Desde cedo vamos ter acesso a um tubo que nos vai acompanhando ao longo de toda a aventura. Esse tubo tanto poderá ser usado como arma de combate corpo a corpo, como pé-de-cabra para abrir certas portas, ou como ferramenta que nos irá auxiliar a escalar certos tipos de paredes. Os super soldados estão agora directamente ligados à corrente eléctrica, pelo que para os combater poderemos ter a necessidade de desligar temporariamente fontes de energia, algo que teremos mesmo de fazer numa altura onde estaremos muito mais vulneráveis. Já nos combates em si, vão haver alturas, no entanto, em que não temos qualquer hipótese de ser furtivos e somos mesmo obrigados a combater no meio de todo o caos e confusão. Se conseguirmos sobreviver, é desbloqueado uma Challenge Arena que poderemos jogar posteriormente, enfrentando ondas cada vez mais fortes de inimigos. De resto, um dos Easter eggs introduzidos no The New Order era um nível secreto do Wolfenstein 3D. Bom, aqui, para além de todos os outros coleccionáveis, poderemos também encontrar e jogar diferentes níveis do Wolf 3D em todos os níveis do jogo.

Tal como no seu predecessor, poderemos equipar 2 armas em simultâneo para causar muito mais dano!

No que diz respeito aos audiovisuais, o jogo utiliza o mesmo motor gráfico do seu antecessor. No entanto, e decorrendo no ano de 1946, os inimigos que vamos encontrando não são tão high-tech como aqueles de 1960, mantendo no entanto um visual bem austero e também com alguns elementos de sci-fi, embora não tão avançados como já referi anteriormente. Não há também uma grande variedade de cenários como no The New Order, pois aqui iremos explorar o castelo de Wolfenstein em toda a sua magnitude, desde as suas cavernas e criptas, passando por laboratórios, prisões e habitações da aldeia à sua volta. Quando visitamos Wolfburg, esperem também por uma aldeia com uma arquitectura tradicionalmente germânica e não muito diferente daquela que exploramos nas imediações do castelo. A narrativa também não é tão forte quanto a do seu antecessor jogo, talvez por os vilões não serem tão bem conseguidos quanto os anteriores e pelo facto de estarmos mesmo a maior parte do tempo sozinhos. Já no que diz respeito ao som, os efeitos sonoro se voice acting são igualmente competentes, já a banda sonora, uma vez mais a cargo de Mike Gordon, continua muito boa, mas também muito diferente da que ele compôs para o The New Order. Enquanto que no último a banda sonora era um misto entre música pesada com influências rock / electro / industrial e outras músicas mais atmosféricas, porém bastante sinistras, a banda sonora aqui oscila entre temas mais orquestrais ou outros mais ambientais, sempre com uma atmosfera sinistra e/ou tensa por detrás.

Portanto estamos aqui perante mais um sólido first person shooter. A sua jogabilidade mantém-se excelente, sendo um misto entre um FPS da velha guarda com elementos de furtividade ou até de RPG pois há vários perks que poderemos ganhar caso completemos certos desafios, bem como introduz algumas mecânicas novas. No entanto, tem uma menor variedade de cenários e a narrativa… bom, não está tão envolvente como a do The New Order. Mas não deixa de ser um jogo altamente recomendável.

Wolfenstein: The New Order (PC)

Em 2009 a Raven Software, com a devida autorização e licenciamento da id Software lançou Wolfenstein, um jogo pela primeira vez na série desenvolvido primariamente com as consolas em mente. É um jogo que incorpora elementos dos first person shooter da velha guarda com jogabilidade moderna, como a vida regenerativa, mas também a possibilidade de carregar todas as armas connosco. Tinha também certos elementos de open world. No entanto o resultado final não foi propriamente o mais apelativo e o jogo acabou por se tornar um fracasso comercial. Durante alguns anos não se voltou a ouvir mais falar em Wolfenstein, mas na verdade coisas estavam a acontecer em background: em 2009 é formado um novo estúdio na Suécia, MachineGames, formados por ex-funcionários da Starbreeze Studios, que já haviam trabalhado em FPS como os Chronicles of Riddick ou o reboot do Syndicate que ainda tenho de jogar. Esse estúdio conseguiu, após contactos com a Bethesda, Zenimax e finalmente, a id Software, que o desenvolvimento de um novo Wolfenstein fosse aprovado e o resultado desse trabalho vê a luz do dia em 2014. E devo começar por dizer que a MachineGames fez um excelente trabalho ao revitalizar a série! O meu exemplar foi comprado na Amazon algures neste ano por pouco mais de 20€, sendo uma compilação que traz este The New Order e a sua expansão standalone The Old Blood, que estou a jogar actualmente e irei escrever sobre ela separadamente. Aproveito também para mostrar um item promocional que me foi oferecido por um amigo algures em 2014/2015, uma banda sonora do jogo!

Creio que podemos considerar este novo Wolfenstein como mais um reboot da série. Inicialmente decorre em 1946, onde na História já o conflito da segunda grande guerra havia terminado, mas neste novo universo de Wolfenstein a mesma ainda perdurava. Para além disso, os nazis estavam perto de a vencer! Entretanto coisas acontecem ao nosso BJ Blazkowicz que fica num estado vegetativo, voltando a ganhar a sua consciência apenas no ano de 1960! Aí as coisas ficaram muito piores pois os nazis conseguiram vencer a guerra ao terem descoberto a bomba atómica primeiro que os aliados e depois de detonarem uma bomba atómica em plena Nova Iorque, os Estados Unidos finalmente capitulam. O mundo é então inteiramente governado pela máquina de guerra nazi que, em conjunto com a sua tecnologia de ponta, consegue também dizimar practicamente toda a resistência. Practicamente toda, excepto um grupo restrito onde iremos naturalmente fazer parte e digamos que a campanha nos coloca uma vez mais no encalço de Wilhelm “Deathshead” Strasse, o líder de uma divisão da SS responsável por todos os avanços tecnológicos que levaram à Alenanha nazi a vencer a guerra. Deathshead é finalmente apresentado como um grande vilão, assim como outras figuras importantes do regime com as quais iremos interagir ao longo de toda a história.

Muitos dos nazis que vamos combater parecem autênticos Darth Vaders

No que diz respeito à jogabilidade, esta vai buscar um pouco de tudo o que alguma vez fez parte do universo de Wolfenstein. É na mesma um first person shooter com mecânicas de velha guarda, na medida em que iremos poder carregar todo um arsenal de armas, que por sua vez poderão receber diversos upgrades à medida que os vamos descobrindo enquanto exploramos os níveis. A vida é regenerativa apenas em pequenos intervalos, com a restante a ter de ser recuperada através de medkits. A furtividade, apesar de opcional, é uma vez mais introduzida em diversos pontos do jogo, onde poderemos usar um sistema de covers para nos escondermos e atacar inimigos silenciosamente, quer através de combate corpo-a-corpo, quer através de pistolas com silenciadores. Os alvos mais importantes a abater nessas alturas são os oficiais, que podem fazer soar alarmes e chamar reforços. Por outro lado, se quiserem ter uma abordagem mais à Rambo, também o podem fazer e o jogo também nos oferece certos incentivos para tal, como a possibilidade de disparar duas armas em simultâneo e sim, usar duas metralhadoras ao mesmo tempo para dizimar nazis é muito reconfortante. Ou mesmo usar duas shotguns, algo bem mais útil para combater inimigos maiores e melhor protegidos com espessas armaduras. Felizmente medkits e munições vão sendo algo comuns, pelo que usar ambas as abordagens é igualmente divertido!

A narrativa tem vários momentos de tensão. Pela primeira vez conseguiram criar vilões que nos deixam o sangue a ferver!

No que diz respeito aos audiovisuais este é um jogo bem competente para a altura em que saiu (2014), usando o motor gráfico id Tech 5 (introduzido inicialmente no Rage em 2011, mais outro jogo que tenho em backlog). Mas o que mais impressiona é mesmo a estética apresentada nesta versão alternativa de 1960. Por um lado temos toda aquela imagem austera imposta pelo regime nazi, com edifícios massivos e suásticas em todo o lado, por outro também algumas influências estéticas da nossa década de 60 com um pingo de ficção científica, não fossem muitos dos soldados nazis parecerem storm troopers vestidos de negro, bem como todos os robots e cyborgs que iremos enfrentar como inimigos. Até a febre da exploração espacial da década de 60 está aqui representada, pois uma das missões que iremos fazer decorre nada mais nada menos que na Lua, numa base espacial nazi. Mas para além de toda uma estética bem montada, acho que, pela primeira vez, temos uma narrativa muito mais cuidada num jogo Wolfenstein. Blazkowicz vai sussurando muitos dos seus sentimentos à medida que vamos avançando na aventura e os vilões… bom, esses são apresentados como vilões a sério e que nos vão dar um especial prazer quando finalmente lhes conseguimos causar algum sofrimento! O voice acting é então bastante competente, onde naturalmente vamos ouvir muito alemão, pois nesta realidade alternativa a Alemanha nazi venceu a guerra. A banda sonora é bastante versátil, tanto temos temas rock / electrónica / industrial mais pesados para acompanhar os confrontos mais violentos, como outros temas acústicos ou mais atmosféricos e sinistros. Mas para manter a imagem daquela realidade alternativa da década de 60 onde a Alemanha nazi vence a guerra e domina o mundo, a MachineGames foi ainda mais longe. Introduziram uma editora musical fictícia, a Neumond Records, que inclui diversas canções pop/rock com influências dos anos 60, mas cantadas em Alemão, incluindo algumas covers de músicas conhecidas, como a House of Rising Sun dos Animals. Algumas destas músicas podem ser ouvidas em plano de fundo no jogo, já outras podem ser descobertas como coleccionáveis. Recomendo vivamente que pesquisem “Neumond Records” no google para as ouvirem! É mais um ponto para mostrar o quão longe a MachineGames foi para criar toda esta estética de uma realidade alternativa!

Eviscerar toda uma sala cheia de nazis a disparar duas metralhadoras ao mesmo tempo é super reconfortante!

Portanto este Wolfenstein The New Order foi uma excelente surpresa. Um grande jogo, principalmente após o Wolfenstein de 2009 que deixou algo a desejar. Excelente jogabilidade, uma narrativa mais cuidada, vilões a sério que nos dão mesmo vontade de os esventrar e todo o esforço que a MachineGames levou a cabo para criar toda uma realidade paralela nos anos 60, tornam este The New Order um óptimo first person shooter que voltou a revitalizar, e merecidamente, esta série fantástica. Felizmente não tivemos de esperar muito tempo por um sucessor e estou neste momento a jogar o The Old Blood, que brevemente irei também partilhar as minhas impressões.

Life is Strange (PC)

Vamos voltar ao PC, agora para um jogo muito focado na narrativa e que acabou por se revelar uma bela surpresa. Dos mesmos produtores que mais tarde nos trouxeram o Vampyr, este Life is Strange é uma espécie de uma aventura gráfica totalmente em 3D, mas com uma narrativa muito bem escrita e onde, à semelhança dos jogos da Telltale, as nossas escolhas irão influenciar de certa forma o decorrer da história. Sinceramente já não me recordo quando comprei o meu exemplar, mas creio ter vindo de uma Mediamarkt a custar 10€. Bons tempos em que os jogos de PC saíam em formato físico e o seu preço desvalorizava rapidamente!

Jogo com caixa de cartão exterior, caixa, livro de arte, CD com a banda sonora e papelada

A história leva-nos a controlar a jovem e tímida Maxine Caulfield, que viveu a sua infância na pequena localidade costeira de Arcadia Bay, Oregon, mas teve de mudar-se para Seattle, deixando a sua melhor amiga, Chloe, para trás. No seu 12º ano de escolaridade tem a oportunidade de voltar a Arcadia Bay, ao entrar na Blackwell Academy e ter aulas de fotografia com um dos seus ídolos. É precisamente durante uma dessas aulas onde Max tem uma visão de um tornado que surge no mar e destrói por completo a cidade de Arcadia Bay. Quando Maxine volta a si, e ao visitarmos o WC para que a mesma se recomponha, acabamos por testemunhar uma discussão entre Nathan Prescott, um ricaço bully e uma rapariga de cabelos azuis. A discussão fica feia, Nathan saca de uma pistola e mata a rapariga a sangue-frio. Tomada pelo pânico, Max levanta a sua mão direita na esperança vã de tentar impedir que tal tragédia aconteça e quando damos por ela, estamos novamente na mesma aula de fotografia onde começamos o jogo. Maxine apercebe-se que, por algum motivo, conseguiu voltar atrás no tempo e usa essa oportunidade para voltar à casa de banho e evitar que o homicídio acontecesse.

A maneira como chegamos ao ecrã título foi brilhante!

Sem querer revelar muito mais da história, digamos que iremos interagir entre diversos estudantes (e também professores) alguns que sofrem bullying, outros que possuem vários problemas familiares, ou mesmo outros podres que iremos eventualmente desencantar. Todos os estudantes terão algum problema pessoal que poderemos tentar ajudar a ultrapassar, mas também há outros mistérios a ter em conta: uma rapariga que desapareceu há mais de um mês sem deixar qualquer rasto, as visões do mega tornado que se tornam cada vez mais frequentes, a relação entre Max e Chloe que entretanto torna a ser reatada ao fim de 5 anos e claro, a misteriosa habilidade de Max para saltar no tempo.

O rato controla a câmara, as teclas WASD o movimento. Quando nos aproximamos de algum objecto que possa ser interagido ou pessoa com a qual podemos dialogar, o jogo mostra-nos quais as acções possíveis.

A jogabilidade é muito simples. Pensem num jogo da Telltale, tipo o The Walking Dead, mas sem zombies ou cutscenes de acção repletas de quick time events. É uma aventura gráfica totalmente em 3D e na terceira pessoa, onde teremos de explorar cenários, falar com pessoas e coleccionar/interagir com objectos de forma a avançar na história. Ao consultar o diário da Maxine (que vai sendo preenchido à medida que vamos avançando no jogo), temos sempre também uma indicação (na forma de um post it) de qual o objectivo a cumprir em determinado momento. E as habilidades de rewind da Maxine serão usadas muitas vezes e de diferentes formas. Por exemplo, ao falar com alguém geralmente vamos tendo várias opções de diálogos e nem sempre temos acesso às opções correctas para avançar na história. Mas depois de dar uma resposta má, a pessoa com quem estamos a falar geralmente responde-nos torto mas deixa uma dica do que poderíamos antes ter dito. A solução? Voltar atrás no tempo e falar novamente com a mesma pessoa como se fosse a primeira vez. Agora já teremos uma nova opção de diálogo para escolher e que já nos desbloqueia a conversa. Mas mesmo na exploração dos cenários esta habilidade pode ser usada, pois apesar de o tempo voltar para trás quando usamos o rewind, a nossa posição actual mantém-se. Por exemplo, ao explorar uma floresta, uma árvore cai-nos em cima e bloqueia o caminho. Rewind para uns segundos antes, a árvore volta a levantar-se e, estando nós agora no local onde a árvore caiu, temos tempo suficiente para dar uns passos em frente para que, quando a mesma voltar a cair, já não nos atrapalhe. Ou uma rapariga levar com uma bola na cabeça, rewind uns momentos para trás, avisamos a miúda para se desviar e ela fica agradecida. Entre muitas outras situações distintas onde teremos de usar esta habilidade para progredir no jogo e inclusivamente resolver alguns puzzles.

O jogo avisa-nos sempre que tomamos alguma decisão que trará alguma consequência e, a menos que avancemos para o checkpoint seguinte, temos sempre a hipótese de fazer rewind e escolher outra opção.

Como já referi acima, a narrativa está muito bem escrita. É um jogo que me faz lembrar bastante o filme Donnie Darko, quanto mais não seja pelo seu setting escolar, um elenco rico de personagens e claro, as viagens no tempo e todas as consequências que tal possa acarretar. É um jogo que aborda problemas reais, desde o bullying, drogas, problemas familiares, gravidez juvenil, suicídio, abusos sexuais, entre outros. Maxine é uma personagem tímida mas bem intencionada, e eventualmente vamos poder intervir positivamente ou não em todas estas situações, o que resultará em diferentes níveis de amizade e relacionamentos com as diversas personagens e as nossas escolhas moldarão o decorrer da história. O que me leva então a debater um pouco a tal não linearidade introduzida pelo jogo. Tal como nos jogos da Telltale, no final de cada episódio temos direito a um ecrã de estatísticas que mostram as nossas decisões e a percentagem de jogadores que tomaram cada decisão. Eu joguei apenas uma play-through, pelo que não cheguei a explorar escolhas diferentes das minhas, e já agora convém mencionar que, antes de avançar para o checkpoint seguinte, o jogo dá-nos sempre a hipótese de fazer rewind e tomar escolhas diferentes. Mas pelo que vi na internet, as diferentes escolhas levam a que de facto hajam pessoas que podem vir a morrer, outras que não nos gramem e dessa forma não nos ajudem em certas situações, obrigando-nos a procurar por soluções alternativas para certos puzzles. Mas tal como nos jogos da Telltale, independentemente das escolhas tomadas, há uma série de acontecimentos chave que irão acontecer sempre, afunilando dessa forma a narrativa. A última escolha, no entanto, levará a que alcancemos um de dois finais distintos.

O jogo possui um estilo gráfico único, embora por vezes se note que os modelos poligonais são muito simples

No que diz respeito aos gráficos, sinceramente não achei o jogo nada de especial nesse aspecto. Também convém referir que foi um título desenvolvido ainda com as consolas da sétima geração em mente (PS360) apesar de ter sido lançado em 2015, e usa o Unreal Engine 3. O estilo gráfico é um pouco difícil de definir, pois está ali numa fronteira ténue entre o realismo e um aspecto mais de desenho animado, pois aparentemente todas as texturas foram pintadas à mão. É um jogo que tem uma atmosfera visual agradável, mas nota-se perfeitamente que utiliza modelos poligonais com pouco detalhe, mesmo correndo no PC com as definições gráficas todas no máximo. Sinceramente não acho que o facto de os gráficos deixarem um pouco a desejar seja um ponto demasiado negativo, pois tudo o resto está muito bem feito. A já mencionada narrativa, que é acompanhada de um voice acting super competente e claro, a banda sonora que é também bastante eclética, com temas acústicos e algo melancólicos, ou outros mais de rock alternativo e que são sempre introduzidos de uma forma brilhante durante o jogo.

Portanto devo dizer que gostei bastante deste Life is Strange. É uma aventura gráfica por episódios do estilo das da Telltale, até porque à medida que vamos jogando teremos a hipótese de tomar diversas decisões que irão afectar o decorrer da história. Mas a sua narrativa muito bem escrita, associada a um elenco de interessantes personagens, mistérios para resolver e plot twists interessantes, tornam o jogo numa aventura bastante agradável de ser vivida. Irei certamente explorar melhor o restante reportório da Dontnod, a começar pela prequela Life is Strange: Before the Storm, que a jogarei de seguida.